haikuMusic

haiku: music for thinking people:

musikken skaber rum for refleksion og kan hjælpe nye, kreative ideer på vej.
Læs her hvordan professionelle bruger haiku i deres arbejde:

 

Annlil Frolov, NLP træner, -terapeut, coach og forfatter:

Jeg har god erfaring med at benytte haiku-musikken i mine skriveprocesser, både i forhold til bogskrivning, udarbejdelse af undervisningsmateriale og andre områder, hvor jeg har skullet buge min kreativitet. Musikken er meget afvekslende og bevæger sig fra dyb ro til høj energi på en behagelig og overraskende måde. Det støtter op om muligheden for mentale og følelsesmæssige skift. Musikken skaber nye "veje" i ens bevidsthed.

Jeg har også haft gode erfaringer med at lade kursister lytte til haiku når der har skullet reflekteres  og skabes plads til nye mål, nye "veje" og ikke mindst til at opdage muligheder for forandring.

 

Charlotte Alexandra Pedersen, indehaver, underviser Vfactor A/S, Hørsholm:

"Vfactor a/s udbyder en målrettet og meritgivende uddannelse til kvindelige ledere. Undervisningen har lagt vægt på et læringsforløb, som er innovativt og nærværende.

I undervisningen har vi stor glæde af haiku CD'en, idet den skaber en stemning hos den enkelte deltager der åbner op for nye rum i tankeprocessen. Dette har vi oplevet, som en god egenskab ift at den enkelte deltager forankrer det lærte anderledes end ellers, men også ved at der kommer nye, kreative vinkler på den enkeltes personlige udvikling. Det kan varmt

anbefales at bruge haiku's musik til at skabe ro, stemninger, forankringer og som døråbner til nye rum i den enkeltes sind".

 

Jørn Nørtoft, indehaver og underviser, Københavns Yoga:

Københavns Yoga har haft stor fornøjelse af et godt samarbejde med haikuMusic - et bestillingsarbejde, som bl.a. bestod i musik til vores yogaundervisning. Musikken blev komponeret med iørefaldende, rolige og afbalancerede toner, hvor vores elever kom ud på en pragtfuld rejse. Københavns Yoga har desuden brugt flere af numrene på det helstøbte album haiku i bl.a. workshops på yogaskolen. Eleverne var yderst begejstrede for de flotte numre, som ikke kun giver én lyst til en drømmerejse, men også til at sige; - endelig noget musik, som taler til hjertet og sindet!

 

Lene Ulrich, virksomhedskonsulent, Human Resource Design

haiku er et album, hvor jeg kommer i kontakt med de bedste sider af mig selv! Nærvær, glæde, energi, fokus. Jeg lytter til musikken, når jeg skal gå i dybden med krævende opgaver – store som små. haiku bringer mig i en flow-tilstand, hvor jeg undervejs føler, at jeg har adgang til alle ressourcer. Musikken sætter tankerne fri, berører mig og får mig til at handle. haiku er som en nøgle, der åbner og forbinder til alt det fremadrettede: fra det indre, roligt reflekterende og sansende til det ydre, vibrerende beat, der skaber et crescendo af lyst til at udfolde sig!


photo by Ireneusz Cyranek


REVIEWS/ANMELDELSER:

Landskaber og japanske digte

Jydske Vestkysten: februar 2007 Af Peter Tougaard

Det japanske haiku-digt kan spores tilbage til 1100-tallet og er i sin moderne form et digt med 17 stavelser altid omhandlende naturen og måder at sanse den på. Musiker Henrik Hytteballe har valgt at tage udgangspunkt i netop haiku-digtets enkelthed og emnevalg til sin første soloudgivelse.

Hytteballe , der er inspireret af folk som Pat Metheny og Jan Garbarek, arbejder med lydlandskaber og enkle kompositioner. Han har fået hjælp af Olav Madsen på guitar, Claus Suhr på percussion og Helle Thun og Peter Lund, vokal.

De 15 kompositioner er naturligvis unikke, om end man ved første lytning mener at have hørt det hele før. Som en enhed rummer de en egen skønhed, der udbygges ved hver gennemlytning - til gengæld kræver netop denne type musik både flere gennemlytninger og tiden til at se/høre det samlede billede.

High Fidelity  marts 2007:

De japanske haikudigte stammer helt fra 1100-tallets Japan, og siden 1600 tallet har de været godt populære i landet med deres beskrivelser af især naturen og livets forgængelighed. Deres specielle versemål har også været benyttet af den europæiske modernisme, og digtene har i det hele taget inspireret mange vestlige forfattere. Også herhjemme ser en hel del mennesker i dag ud til at være blevet glade for dem, og de har i hvert fald været en helt central inspirationskilde for Henrik Hytteballe s første soloalbum, Haiku. En plade skabt ved ønske om i sin musik at genspejle skønheden og enkeltheden i haikudigte, og lige som disse digte er Henrik Hytteballe s musikalske univers primært inspireret af naturen, og ikke mindst det drama han finder i landskaberne. Andre inspirationskilder til albummet har han fundet i kunst, litteratur, film og diverse fortællinger. Alt i alt må Henrik, som i øvrigt siden 2003 har studeret ved det alternative rytmiske konservatorium D.A.R.K., således siges at have et originalt og kulturelt set ambitiøst udgangspunkt, der er værd at bemærke. Lige som han ser ud til at have en del tilfælles med romantikkens dyrkning af naturen i 1800-tallet.

Hvad selve musikken angår, er den helt up to date og har mest karakter af ambient, billedskabende electronica med stille og roligt tempo og pastoral stemning. Dette spædes op af spacey, ind i mellem lidt heftig guitar og enkelte mere rytmiske numre. Det rent instrumentale dominerer, men en del tracks har også stemningsfulde vokaler, hvoraf flere har anden etnisk karakter og tilfører således albummet et noget eksotisk præg.

Helheden er fra Henriks side mest tænkt at blive brugt som soundtrack til spille- og dokumentarfilm, fotografiske projekter eller i forbindelse med teaterstykker, men selvfølgelig også noget man bare kan lytte til. Dette kan eventuelt være i form af baggrundsmusik, men ellers vil jeg tro, at i hvert fald dem, der for eksempel er glade for Dead Can Dance eller lignende bands kan finde en særlig tilfredsstillelse ved Haikus rejse gennem musikalske og mentale landskaber.

David Helin

Radio Spirit-Within-New-Age-Music, Texas, USA april 2007:

This is an incredible CD!  If you have ever heard the music of Alan Parsons Project, Try Anything Once, then you'll understand the genius of Henrik's Haiku project.  Inspired by the beauty and simplicity of haiku poems, Henrik, from Denmark, does a wonderful job in expressing the drama of landscapes, changing skies, and the emotions often experienced from their beauty.  Definitely buy this CD for yourself. – Jon

Where2go    april 2007:

Med Henrik Hytteballe s nye mood-album HAIKU star den på drama og musikoplevelser. Inspirationen er hentet fra så forskellige steder som naturen og filmverdenen og kompositionerne er skåret ind til det musikalske ben. Med keyboard som gennemgående instrument og opbakning fra percussion og guitar er lyden poetisk og kompleks. Perfekt til en stille eftertænksom aften derhjemme.

author: Rick Johnson

This is a terrific album with no bad tracks. Henrik and his friends are talented artists playing great compositions. I have been a fan of this kind of music since I discovered George Winston's Autumn in the late 70's and radio station KKSF in San Francisco in 1987, and this one is near the top of the list of my favorites. On Haiku, Henrik's rock background comes through very nicely so it's slightly "harder" and more up to date than some of what I call "New Age". I can't wait to hear Henrik's next album. I'm sure it will be different than Haiku, since he and his friends are marvelously creative talents, and they will go in new directions. Get this album. You won't be disappointed. Thanks to Jon at Spirit Within Internet Radio for finding these artists. We all need to support all such musicians, and Jon, too! Rick

Alt for Damerne sept. 2007:

”Skal der være en smule mere knald på, uden at der gives køb på harmonien?

Så tag med komponist og musiker Henrik Hytteballe på en musikalsk rejse og genfind din indre balance. Inspirationen til Hytteballes første soloalbum er – som titlen antyder – hentet i den japanske haiku-tradition (som i sin moderne form er et digt med 17 stavelser, der altid handler om naturen og måden at sanse den på).

Haiku author: Edward

I heard only one song, Plein Soleil, from the haiku CD on “Radio Mystic” found on “Live365.com”. I knew I had to have the whole CD but I had some problem finding where to purchase it. I was directed to CDBaby.com where I quickly found out that they were simply awesome. It blew me away that I could actually listen to 2 minutes of each track before I made my decision to purchase. This so very much out does the 30 seconds that the big boys give you. But enough about the site and on to the CD. I would have purchased it for only the one song, Plein Soleil, like I said above but after listing to samples of all 15 tracks I found that I was going to enjoy the entire thing. I usually don’t like vocals all that much but Peter Lund and Helle Thun both have captivating voices. When I saw vocals listed on the album I immediately started thinking about editing those songs out of my play list. Good thing I gave them a well deserved listen. They each blended with the instruments and music absolutely seamlessly. I am so glad that Henrik had the wisdom to include them on this work of art. This CD took me Scotland, Greenland and Armenia. I got to see the Northern Lights and even a peek into Henrik’s garden. I was able to look into the sun with my ears and hear the morning come to life. What an exciting yet totally relaxing listening experience. I only wish there were some way to rate this album higher than just 5 stars! I am looking forward to purchasing more music form Henrik.